Draft Digital Music
Digital Music : Produksi, Distribusi dan konsumsi
7.1 Produksi Musik Digital
7.2 Distribusi Musik Digital
7.3 Konsumsi Musik Digital
Produksi digital musik
Untuk dapat membuat musik digital, ada 2 unsur utama yang perlu
dikuasai yaitu :
1. Penguasaan software MIDI yang digunakan. Saya anjurkan menggunakan Fruity Loop, dan untuk dapat menguasai dengan baik beli buku “DASAR DAN APLIKASI MUSIK DIGITAL”.
Ha5x..... promosi2
2. Penguasaan teori dasar musik.
Sebelum lebih jauh membahas tentang produksi musik digital, pertama-tama kita harus mengerti tentang apa sih MIDI itu sendiri. Dan berikut ini Saya mencoba menjelaskan apa itu MIDI dengan sudut pandang Saya sebagai manusia biasa :
1. ALL ABOUT MIDI
- MIDI : Musical Instrument Digital Interface
- MIDI : Proses produksi musik, yang dilakukan dengan memainkan instrumen-instrumen musik, dengan metode digital atau komputer.
- Seluruh proses pembuatan musik digantikan dengan komputer, baik dari komposisi hingga instrumen yang digunakan.
Untuk penguasaan software produksi musik digital, setidaknya ada 3 hal yang harus Anda mengerti, yaitu :
a. Score : susunan atau komposisi musik yang dibuat.
b. Instrumen musik digital : merupakan instrumen-instrumen musik yang dihasilkan melalui komputer.
c. Mixing : menyelaraskan segala unsur instrumen yang digunakan dalam sebuah aransemen, sehingga dapat nyaman didengar.
Berikut ini penjelasan ketiga unsur tersebut :
A. SCORE
- Pada DASAR-nya ntuk membuat scoring pada software MIDI sequencer, dapat dilakukan dengan :
a. Menggunakan keyboard MIDI Controller untuk membuat susunan nada pada sequencer.
b. Menggambar data MIDI yang merupakan komposisi yang dibuat pada sequencer.
- Selain itu, kita dapat membuat scoring dengan cara ALTERNATIF melakukan scoring :
a. Mengambil, mengolah, mengubah data score yang telah ada pada software.
b. Mengambil, mengolah, mengubah data MIDI yang ada.
B. VIRTUAL INSTRUMEN DIGITAL
- Setiap software audio yang support untuk produksi MIDI memiliki instrumen digital bawaan, selain itu kita juga dapat men-download lewat internet berbagai plugin audio untuk memperkaya instrumen digital yang dimiliki.
- Kita dapat mengeksplorasi suara yang dihasilkan, dengan mengaturnya.
- Kita dapat melakukan sampling suara terhadap instrumen yang dihendaki untuk menjadikan suara instrumen tersebut sebagai unsur suara instrumen digital. Dengan cara merekam suara lalu memasukkannya kedalam plugin sampler.
C. MIXING
- Mixing adalah menyelaraskan seluruh instrumen yang digunakan dalam sebuah lagu.
- Aspek yang diperhatikan dalam mixing :
a. Equalizer
b. Level
c. Panning
- Dalam buku The Art of Mixing, karangan David Gibson menyebutkan bahwa
“mixing adalah mengimajinasikan didalam kepala, unsur equalizer, level, dan panning masing-masing instrumen hingga menjadi padu”.
2. Teori Dasar Musik untuk Produksi Musik Digital
Berikut ini Saya jelaskan tentang bagaimana cara menyusun sebuah lagu.
a. Melodi
- Tangga nada mayor, minor, blues, dll
- Alur melodi (melodi utama – reff)
- Menentukan lagu ada berapa
b. Acord / Kunci / Chord
setelah tercipta melodi, buat chord untuk mengiringi melodi tersebut.
c. Ketukan
kembangkan ketukan yang digunakan dalam membentuk komposisi lagu.
d. Progresi Chord
susun progresi chord keseluruhan lagu dengan baik.
e. Pengembangan lagu
susun bagian-bagian lagu sesuai dengan hati nurani. He5... hingga lagu terdengar baik dan bagus.
- Bagian lagu
Intro – Melodi utama – reff – intrlude
1. Penguasaan software MIDI yang digunakan. Saya anjurkan menggunakan Fruity Loop, dan untuk dapat menguasai dengan baik beli buku “DASAR DAN APLIKASI MUSIK DIGITAL”.
Ha5x..... promosi2
2. Penguasaan teori dasar musik.
Sebelum lebih jauh membahas tentang produksi musik digital, pertama-tama kita harus mengerti tentang apa sih MIDI itu sendiri. Dan berikut ini Saya mencoba menjelaskan apa itu MIDI dengan sudut pandang Saya sebagai manusia biasa :
1. ALL ABOUT MIDI
- MIDI : Musical Instrument Digital Interface
- MIDI : Proses produksi musik, yang dilakukan dengan memainkan instrumen-instrumen musik, dengan metode digital atau komputer.
- Seluruh proses pembuatan musik digantikan dengan komputer, baik dari komposisi hingga instrumen yang digunakan.
Untuk penguasaan software produksi musik digital, setidaknya ada 3 hal yang harus Anda mengerti, yaitu :
a. Score : susunan atau komposisi musik yang dibuat.
b. Instrumen musik digital : merupakan instrumen-instrumen musik yang dihasilkan melalui komputer.
c. Mixing : menyelaraskan segala unsur instrumen yang digunakan dalam sebuah aransemen, sehingga dapat nyaman didengar.
Berikut ini penjelasan ketiga unsur tersebut :
A. SCORE
- Pada DASAR-nya ntuk membuat scoring pada software MIDI sequencer, dapat dilakukan dengan :
a. Menggunakan keyboard MIDI Controller untuk membuat susunan nada pada sequencer.
b. Menggambar data MIDI yang merupakan komposisi yang dibuat pada sequencer.
- Selain itu, kita dapat membuat scoring dengan cara ALTERNATIF melakukan scoring :
a. Mengambil, mengolah, mengubah data score yang telah ada pada software.
b. Mengambil, mengolah, mengubah data MIDI yang ada.
B. VIRTUAL INSTRUMEN DIGITAL
- Setiap software audio yang support untuk produksi MIDI memiliki instrumen digital bawaan, selain itu kita juga dapat men-download lewat internet berbagai plugin audio untuk memperkaya instrumen digital yang dimiliki.
- Kita dapat mengeksplorasi suara yang dihasilkan, dengan mengaturnya.
- Kita dapat melakukan sampling suara terhadap instrumen yang dihendaki untuk menjadikan suara instrumen tersebut sebagai unsur suara instrumen digital. Dengan cara merekam suara lalu memasukkannya kedalam plugin sampler.
C. MIXING
- Mixing adalah menyelaraskan seluruh instrumen yang digunakan dalam sebuah lagu.
- Aspek yang diperhatikan dalam mixing :
a. Equalizer
b. Level
c. Panning
- Dalam buku The Art of Mixing, karangan David Gibson menyebutkan bahwa
“mixing adalah mengimajinasikan didalam kepala, unsur equalizer, level, dan panning masing-masing instrumen hingga menjadi padu”.
2. Teori Dasar Musik untuk Produksi Musik Digital
Berikut ini Saya jelaskan tentang bagaimana cara menyusun sebuah lagu.
a. Melodi
- Tangga nada mayor, minor, blues, dll
- Alur melodi (melodi utama – reff)
- Menentukan lagu ada berapa
b. Acord / Kunci / Chord
setelah tercipta melodi, buat chord untuk mengiringi melodi tersebut.
c. Ketukan
kembangkan ketukan yang digunakan dalam membentuk komposisi lagu.
d. Progresi Chord
susun progresi chord keseluruhan lagu dengan baik.
e. Pengembangan lagu
susun bagian-bagian lagu sesuai dengan hati nurani. He5... hingga lagu terdengar baik dan bagus.
- Bagian lagu
Intro – Melodi utama – reff – intrlude
Distribusi
dan Konsumsi Musik
Segera menggantikan kaset sebagai Format
yang paling populer menunjukkan konsumsi pentingnya, meskipun
mungkin tidak sangat signifikan dalam hal cara-cara baru affording di mana
konsumen dapat pengalaman musik. Keuntungan utama dari CD itu yang
diberikan jauh lebih baik kualitas audio dari kaset, tapi juga jauh lebih
portabel dan tahan lama dibandingkan vinil (itu juga membantu bahwa
sejumlah besar uang dan energi yang dipompa ke mempromosikan hal itu,
meskipun ini, tentu saja, tidak pernah menjamin keberhasilan
format). CD berjanji daya tahan, seperti Philips format dipromosikan
dengan suara yang sempurna motto ' selamanya '; konsumen segera menemukan
bahwa mereka rentan terhadap digital' kegelisahan ', sementara
beberapa telah memperkirakan bahwa kehidupan rak CD musik rata-rata ritel
tidak lebih dari tujuh sampai sepuluh tahun (Friedberg 2002:
33). Salah satu aspek yang paling signifikan dari CD itu bahwa hal
itu memungkinkan pendengar musik untuk mengakses trek secara acak, yang bagi
sebagian merupakan keuntungan besar dalam hal musik mengalami cara yang
lebih 'user-friendly'. Namun demikian, ada beberapa hal tentang CD
yang tidak cocok dengan kaset: khususnya, akan lama sebelum orang bisa
merekam ke CD, sehingga kaset tetap merupakan format yang populer untuk membuat
kompilasi musik. Selain itu, karena CD adalah fisik lebih lebar dari
kaset, yang 'CD Walkman' tidak menggantikan kaset Walkman dalam hal
popularitas karena perangkat yang lebih rumit untuk dibawa.Ini tidak
sampai pertumbuhan mp3 sebagai format konsumen populer yang
digital perangkat portable mulai menggantikan Walkman analog. Format
digital selanjutnya tidak lepas landas dalam cara yang elektronik
dan perusahaan musik akan berharap: DAT dan mini-disk (MD), misalnya,
dibuat hanya terbatas terobosan ke industri konsumen. Lebih buruk
lagi adalah untuk mengikuti untuk perusahaan dengan munculnya Internet dan
kemampuan untuk mendistribusikan dan mengkonsumsi musik dalam cara-cara
baru. Seperti sekarang terkenal, industri musik tidak sadar diambil
oleh pertumbuhan dalam mendistribusikan musik mp3 files meskipun akar
terletak pada format strategi perusahaan untuk standarisasi data digital
(Sterne 2006: 829). Berbagi file musik dimulai sekitar pertengahan
1990-an: pada titik ini, itu sulit untuk men-download musik karena
kecepatan koneksi yang sangat lambat (mengapa file yang dikompres) dan itu
tidak mudah untuk menemukan musik tertentu. Munculnya para Napster pada
bulan Juni 1999 mengubah segalanya secara dramatis.Menyadari
pertumbuhan dalam file sharing, Shawn Fanning membuat sebuah server pusat
yang pengguna dihubungkan bersama-sama dan mencari folder masing-masing
untuk menemukan trek tertentu. Tiba-tiba, file sharing itu
besar berita dan industri rekaman harus memperhatikan. Mereka punya
masalah yang sama dengan Ketersediaan murah, kaset rekam pada awal tahun
1980, yang telah menyebabkan legislator pemberian label musik sebagian
dari setiap penjualan kaset audio kosong (Alderman 2002: 3). Namun,
penyalinan ilegal kaset terbatas pada sejauh mereka sering hanya bertukar
antara jaringan kecil teman-teman. Sebaliknya, adalah mungkin untuk
menyalin tanpa henti mp3s dan mendistribusikannya ke jaringan virtual dari
jutaan. Pada tahun 1999, saat Napster muncul, kecepatan koneksi
secara bertahap mulai bangkit dan adopsi komputer meningkat. Tidak
mengherankan, industri musik dijepit bawah: pada bulan Desember 1999,
Asosiasi Industri Rekaman Amerika (RIAA) yang diajukan gugatan terhadap
Napster, yang mengarah ke penutupan pada Februari 2001 (itu kembali muncul
sebagai pelayanan hukum pada tahun 2003 setelah dibeli oleh Roxio).
Sebuah
perdebatan besar tentang masalah hak cipta di era digital
dan perilaku para industri rekaman diikuti bahwa saya
tidak memiliki ruang untuk menggali ke
sini (untuk ikhtisar perdebatan, lihat Frith dan Marshall
2004). Apa yang mengikuti adalah pergumulan antara industri resmi dan
kegiatan yang dianggap ilegal oleh yang industri. Dalam terang
kematian Napster, sejumlah rekan baru-to-peer program muncul bahwa perangkat
lunak open source sering digunakan dan karenanya tidak bisa
diidentifikasi dengan orang-orang tertentu dalam hal tindakan
hukum. Industri rekaman, menyadari kesulitan menutup program tersebut
dengan demikian telah mengadopsi strategi baru menargetkan individu-individu
yang berbagi koleksi besar musik mereka melalui maya jaringan, taktik
kontroversial, terutama yang berkaitan dengan denda yang sangat berat
dan kalimat yang beberapa telah diterima. Meskipun langkah-langkah
hukuman, file sharing ilegal yang masih terjadi dalam skala besar. Ini
berdampingan sekarang, meskipun, dengan distribusi hukum hak cipta file
elektronik. Para industri rekaman menyadari bahwa mereka perlu untuk
menawarkan alternatif yang legal untuk men-download musik jika itu akan
tetap menjadi kekuatan dominan. Untuk generasi baru musik pendengar,
yang sering mendengarkan melalui perangkat portabel dan komputer, file
digital sangat fleksibel karena dapat ditransfer antara perangkat dengan
mudah dan tidak tidak mengkonsumsi ruang penyimpanan fisik. Pada Januari
2007, file digital account untuk diperkirakan 10 persen dari pasar musik
internasional - mengumpulkan melalui kedua penjualan telepon online dan
mobile - dan ini pasti akan berkembang di masa depan
(IFPI 2007). Sebagai download digital sekarang semakin berdampak pada
tangga musik di seluruh dunia, single individu, sebagai lawan dari 'album'
lama bermain, reassumes penting sebagai download yang dijual secara trek
individu. Apa yang berbeda dari ketika 7 "vinyl tunggal di masa kejayaannya
adalah bahwa single yang kemudian sering digunakan untuk menjual album,
sekarang, dengan setiap lagu pada album tunggal potensial, tabel
memiliki dibilang terbalik. Untuk tahun 2006 album Informasi, artis
Beck menghasilkan musik video untuk setiap lagu: dalam pengertian ini,
album yang dapat dianggap sebagai platform untuk menciptakan pendapatan
masa depan dari semua unsur tunggal nya. Namun demikian, masih ada
ketidakpuasan dengan men-download hukum dibayar, sering didistribusikan
melalui format seperti Audio Coding Lanjutan (AAC) atau Windows Media
Audio (WMA) daripada mp3, dalam rangka untuk menanamkan Manajemen Hak
Digital (DRM) pembatasan ke file. Konsumen telah menyatakan
ketidakpuasan dengan DRM, yang membatasi jumlah kali pengguna dapat menyalin
file dan, sering, jenis hardware file dapat ditransfer ke, ada juga telah
ketidakpuasan dengan harga dari file virtual (Anon 2005). Ketika
orang download gratis, ilegal trek, mereka tidak terlalu khawatir tentang
hilangnya kualitas suara entailed oleh kompresi digital, tapi ini tidak
terjadi ketika datang untuk benar-benar membayar mereka. Selain itu,
konsumen juga mengeluh bahwa ketika mereka membeli CD, mereka bebas untuk
merobek isi dan mentransfer file dengan cara apapun yang mereka
harap, yang sebenarnya berarti bahwa file digital online kurang fleksibel
daripada fisik mereka rekan-rekan. Kurangnya fleksibilitas yang
melekat dalam DRM telah menyebabkan banyak dalam industri untuk membantah
itu, dan sekarang ada tanda-tanda bahwa perusahaan rekaman banyak bersedia
untuk membuangnya. EMI mengumumkan pada bulan April 2007 bahwa itu akan
menawarkan ditingkatkan digital file tanpa perlindungan DRM bersama normal
yang dilindungi DRM file melalui iTunes, meskipun pada biaya 20p lebih per
file (EMI 2007). Saat ini, penjualan trek di kedua versi
DRM-dilindungi dan tidak dilindungi dengan harga yang berbeda tampaknya
akan menjadi banyak diadopsi.
Ada untaian lain untuk distribusi Internet dan
men-download luar kegiatan perusahaan-perusahaan rekaman besar dan
kegiatan ilegal yang begitu masalah mereka. Bersih ini menawarkan
cara baru bagi aksi musik untuk mendistribusikan musik mereka dan untuk
membangun diri dalam komunitas virtual. Kedua unsigned band ingin
mendapatkan paparan, serta musisi hanya ingin berbagi musik mereka antara
jaringan, dapat menyebarkan musik online mereka. Sebuah pengembangan
utama di sini adalah buzz diciptakan sekitar Arctic Monkeys di Inggris
melalui lagu-lagu mereka yang beredar di internet oleh fans (yang telah
merobek lagu dari CD demo diberikan di gigs dan telah menciptakan situs
berbasis di sekitar band di MySpace). Meskipun band ini mengaku
telah tidak memainkan bagian dalam proses ini, hal itu mengarah pada
pengakuan dan hype dalam pers musik dan di radio, dan mereka akhirnya
menandatangani kontrak dengan label rekaman Domino. Debut
mereka tunggal dan album langsung ke nomor satu di tangga lagu rekaman,
album - Apapun Orang Katakanlah Aku, Itu Yang Aku Bukan (2006) - menjadi
penjualan tercepat debut album dalam sejarah Inggris bagan. Namun
demikian, meskipun antipati yang diungkapkan oleh Band terhadap industri
konvensional, dikatakan bahwa mereka akhirnya menandatangani ke label
rekaman. Sementara Domino adalah sebuah label independen, namun telah
mengeluarkan penerbitan hak di Amerika Serikat dan Selandia Baru untuk
EMI. Hal ini menunjukkan pentingnya mekanisme industri tradisional
jika seseorang ingin membuat hidup melalui pembuatan musik, meskipun
proses promosi dan distribusi baru baik menantang dan melengkapi bentuk
yang lebih tua. Tentu saja, musisi dapat memotong industri musik dan
telah mampu melakukannya sekarang untuk waktu yang lama, terutama
sejak munculnya budaya 'DIY' pada akhir tahun 1970. Bentuk-bentuk
baru distribusi dan koneksi meningkatkan kemungkinan tersebut, meskipun
godaan penandatanganan untuk didirikan perusahaan rekaman untuk memperluas
profil seseorang dan membuat lebih banyak uang akan tetap menggoda bagi
banyak orang. Didirikan musisi juga dapat menggunakan teknologi baru untuk
meningkatkan mereka Kehadiran: situs resmi, misalnya, memungkinkan
bertindak untuk posting berita dari apa yang mereka telah telah sampai,
discographies, informasi umum, forum diskusi, serta akses ke eksklusif
konten (seperti materi audio dan audio-visual). Seringkali ada juga
akan kesempatan untuk membeli musik dan barang-barang terkait
lainnya. Ada juga banyak situs lain yang sering muncul dalam
kaitannya dengan aksi musik, atau jenis musik yang lebih umumnya, yang
berarti bahwa sekarang jauh lebih mudah untuk mendapatkan akses ke informasi
dan materi yang terkait dengan seniman dari sebelumnya. Selain itu,
sejumlah musik e-zine (Majalah elektronik didistribusikan melalui email
atau diposting di website) yang tersedia pada web serta blog
kritis. Pertumbuhan musik e-zine sekali lagi harks kembali ke munculnya
budaya 'DIY' pada akhir tahun 1970 dan kenaikan produksi sendiri
fanzines. Hari ini, meskipun, adalah jauh lebih mudah untuk membuat
sebuah zine online (tidak ada biaya penerbitan yang terlibat) dan untuk
mendistribusikan itu (karena fakta menempatkan di web berarti bahwa hal
itu tidak perlu didistribusikan secara fisik). Ukuran potensi
penonton juga jauh lebih tinggi dan, sementara itu tidak mudah untuk
mendapatkan khalayak luas beberapa majalah online, seperti Pitchfork dan
Tenggelam dalam suara, telah mendapatkan pembaca
substansial.Keuntungan dari majalah online yang, selain untuk menulis
tentang musik, audio dan audiovisual bahan juga dapat
dimasukkan. Salah satu fitur yang paling populer untuk musim semi
di e-zine baru telah dimasukkannya podcast oleh berbagai staf
penulis.Akhirnya, harus disebutkan bahwa teknologi digital meningkatkan pentingnya dari video musik. Ini sisi visual musik telah pasti telah dari besar penting sebelumnya, khususnya dengan munculnya MTV pada 1980-an.Sekarang, bagaimanapun, dengan peningkatan saluran spesialis digital, ada saluran musik bahkan lebih. Video musik fitur sebagai atraksi dari berbagai situs dan juga salah satu bentuk yang paling populer bahan yang akan didownload pada situs seperti YouTube dan Google Video (sifat pendek karya tersebut sangat cocok untuk menonton streaming materi online). Selain itu, mereka juga mulai terbukti populer sebagai bahan yang dapat didownload dan menyaksikan pada perangkat portabel, seperti ponsel atau portable media player (PMPs). Pentingnya video musik ditunjukkan oleh fakta bahwa, pada saat yang sama download menjadi diterima untuk peringkat grafik tanpa pelepasan fisik yang menyertai; download video juga dihitung terhadap single bagan di Inggris (IFPI 2007). Dapat dikatakan, kemudian, bahwa sebagai musikformat ini disimpan pada menjadi bahan kurang dan semakin dilucuti dimensi visual (album meliputi, reproduksi lirik dan informasi lainnya), kerugian tersebutdikompensasikan dengan musik meningkat koneksi ke format visual lainnya seperti musik dan video berbasis web data yang mengalir.
Komentar
Posting Komentar